入画的意境与诗的静美需要象征语言

                                     ——阅读王朝东的诗歌随感

                                                                        文/静川

    认识王朝东，也许是偶然中的必然。他不仅诗歌写的勤奋，书画方面也很有造就，我看过他的很多

字画，我虽然外行，但颇喜欢。王朝东已经出了四本诗集，这是第五本。他把诗稿寄给我，让我看看，

给他的诗集写点评语。源于最近很忙，一直没有执笔。我曾答应他这次大连采访回来，就给他写几句读

后感。做人不能失信，再忙，也得闲谈几句，不算诗评，就算是相互学习吧！

    王朝东是广西壮族人，80后，老家在南宁武鸣。幼年就学习书法、国画，后来又喜欢上了诗歌。

    翻开王朝东的诗稿，近300页，感觉又是很厚重的一本。王朝东的诗歌语境不错，是一个典型的青春

意象倾述的那种，面对湖水，自己的影子与水相依，身处情境效果玄渺幽秘，他是画家，眼帘里定格的

场景赋予一笔泼墨：“湖水青青，悠悠我心/慰我心儿/铸就一幅绝世的名画/从此，我心牵绊于此/不言

而喻的成为了我的老地方/替代了记忆中的思明湖和运动场/抱着一本书和一支笔在那里倘徉/龙潭成为一

个心情的港湾/成为一个青春的驿站/我栖身其中,俯仰天地/聆听时光遥远的绝唱/习惯在寂寞中与心灵对

话/偶尔也和天空交谈/也对龙潭倾诉”（《爱在龙潭》选自《王艺轩诗选》）诗歌的语言虽然散文化了些

，但语境优美，自觉地指向了内在心灵的美化艺术目标。“陶钧文思，贵在虚静。”刘勰在《文心雕龙·

神思》中如是说。“龙潭成为一个心情的港湾/成为一个青春的驿站/我栖身其中,俯仰天地/聆听时光遥远

的绝唱”诗人习惯在寂寞中与心灵对话，偶尔也和天空交谈，虚静是一种高远的心性，是生命本色的超然

状态，年轻人不奢侈浮华是一种超然内心的洒脱。

    王朝东的诗歌语境虽然不错，但对具象和意象的把握不是很准，诗歌的语言少些张力，他心里有诗，

也有诗歌的内在情感，但在语言修炼上还需要下一番功夫。

《远了，我的小红伞》

远了，近了

近了，远了

我的小红伞

在我生命的夏天里

变幻莫测，忽隐忽现

忽现忽隐

就像一个顽皮地小孩

喜怒哀乐，总让人摸不着头绪

也好似暴虐无常的天气

让人毫无预知，毫无防范

经过一夜的洗礼——

杯具，酒水，星火

面对有你的记忆

面对没有你的世界

我无奈地扬起手，挥挥手作别

轻轻地对你说：

远了，我的小红伞

    这首小诗本来立意不错，“小红伞”的暗喻是一种青春中路遇的一段无奈的情感。“小红伞”的来

去，记忆已经模糊，无名的爱意是青年男女的微妙情感。诗歌的内在意境不可缺少，语言要牵住读者的

心，否则读多了，必然产生厌烦。

    王朝东的诗歌写作也许和他写字作画有关，也许是早离故里行居与他乡有关，无规律的行吟显露内

功的破绽。

《木渎古镇游记》

（一）

要我说你什么好呢

在你的臂弯里，我

忘记了自我

忘记了时间匆匆的可恶

更忘记了小肚子的饥渴

用了一天，放荒自己

去读你，写你，画你

（二）

要我不说你什么好呢

在你的足痕中，乾隆皇帝

曾六次微服私访

更不用说古今的游客，难计其数了

就这一点，已是权威的印证——

你的美，你的绝，你的江南韵味

    写好一首诗歌，一定要深深挖掘具象的内涵，再用象征的语言再现意象和意境美。著名诗歌理论家

吴思敬先生说：“读者一旦透过象征的云雾，窥见诗人的本意，便会有一种经过长途跋涉后终于到达目

的地的强烈快感。同时象征体与本体之间的关系，又有一定的任意性，因为诗人可以尽情地发挥自己的

创造性，读者也可以有各种各样的理解，这样便大大增加了情绪的包容量与表现领域的宽度。”（《诗

歌基本原理》，工人出版社1987年，第180——181页。）王朝东的《木渎古镇游记》，心境到了，眼底

的具象景物少了象征的意象美。作为抒情为主体的游记，形象的比拟更要挖掘古今深邃的历史内核，让

读者身临其境。

    王朝东笔耕得很勤奋，在网上交流，看文章不能只看热闹，要看门道。写诗除去第六感觉之外，语

言的技术含量还是必修的课题，也包括我自己。说实话，王朝东的诗歌和他的字画相比，我更喜欢他的

字画。长江后浪推前浪，年轻人有更多的时间学习超越我们，只是假以时日而已！祝王朝东同学笔建！