阎连科昨天,著名作家阎连科获得了2014年度弗兰茨·卡夫卡奖的消息在网上传开,这是中国作家首次获得卡夫卡奖,也使阎连科成为继村上春树后,第二 位获此殊荣的亚洲作家。文学奖的主办机构卡夫卡协会方面说,阎连科将于10月前往布拉格领奖。国内众多作家包括阿乙、张悦然、蒋方舟等得知阎连科获卡夫卡 奖消息后,纷纷表示祝贺。阎连科被文学界普遍认为是莫言之后最有希望获诺贝尔文学奖的中国作家之一,被誉为“荒诞现实主义大师”,但他不认同这个称号,他自称自己的作品 是“神实主义”。并把自己归类为“反叛”型作家,有评论员称他的作品往往有“一剑封喉”之效,用文学手法直切“精神真实”、现实的本质。同时,阎连科也是一个极具争议的作家,并且属于大器晚成的作家,他直到1997年发表中篇小说《年月日》才开始引起文坛关注。1998年发表的 《日光流年》是他创作生涯第一个高峰。2003年发表长篇小说《受活》轰动文坛,成为他的代表作。2006年发表的《丁庄梦》则令他扬名海外,成为目前在 国际文坛最受瞩目的中国作家之一。阎连科还是获奖“专业户”,其作品曾获奖20余次,包括两次鲁迅文学奖,一次老舍文学奖。2013年,他被提名英国布克国际文学奖。对于获奖, 阎连科曾表示,“作品有更多读者,有更多人喜欢,这比拿没拿到奖更重要,重要的是用中文写作的中国作家在国际上被更多人知道、阅读。”此次荣获卡夫卡奖, 他依然淡定,“没什么感想,该读书了读书,该写作了写作吧。”据悉,该奖项授予1万美元,同时授予卡夫卡小铜像。扬子晚报记者 蔡 震
继《金陵十三钗》之后,时隔三年,张艺谋归来,选的还是严歌苓作品。在严歌苓看来,《陆犯焉识》的“抗拍性”很强(文学元素大于一切,很难改编成电影),人物命运跌宕起伏,横跨几十年。而老谋子的《归来》,则讨巧地截取了小说最后30页的内容,从文革后陆焉识出狱回家开始,通过一家三口的生活,以小见大,折射历史。严歌苓有多抢手?陈凯歌曾与顾长卫争拍她的小说《白蛇》,《灰舞鞋》的电影版权多年前卖给了姜文,《梅兰芳》、《危险关系》请她做编剧,《小姨多鹤》、《第九个寡妇》、《铁梨花》等多部作品被改编成电视剧……与此同时,严歌苓也承认,影视终究会反哺文学,“电影一上映,读者群马上就扩大了,影视观众会变成我的小说读者,这未尝不是一个推广纯文学的路子。”“严女郎”居多,只因——女人比男人更有写头严歌苓善写女性角色,喜欢把她们安置在特殊环境中,展现人性,演绎悲欢。她笔下的女性,大多游离于都市或乡村边缘,作为社会上的“失败者”,过着一些常人无法感受的生活,甚至是传奇性的经历。少女小渔(《少女小渔》,刘若英饰),一厢情愿地追随心上人流落海外,一度失去尊严和自我;知青文秀(《天浴》,李小璐饰)纵然饱受各种欺骗和侮辱,却有着不甘不屈的灵魂;田苏菲(《一个女人的史诗》,赵薇饰)守卫爱情的过程就像一场朝圣,虔诚、孤单而艰难;多鹤(孙俪饰)被当作生育工具与人共侍一夫,亲生孩子也只能叫自己“小姨”;守寡的王葡萄(《第九个寡妇》,叶璇饰),竟然将错判为死刑犯的公公偷偷藏匿在家中的红薯窖里长达20年;《金陵十三钗》,更有颇具争议的“妓女换少女”桥段……透过一个个不寻常的女性,严歌苓以虚构的方式,呈现出写实的意义,“人在最初善恶不知,但极端事件发生后,你才能知道真实的自己,并由此完成人格的成长和转变。”凭借小说家的细腻和敏感,她的作品打动了不少导演。李安在《少女小渔》中找到了自己一向关注的问题——中西文化的差异、人际关系的探索、女性在父系社会如何发挥微弱但强烈的力量。侧面描写南京大屠杀的《金陵十三钗》,其独特的视角,则让张艺谋眼前一亮,“这是我当导演20年来遇到的最好剧本。这样一个本子捏在手里,常有一种如获至宝的感觉。”与此同时,一大批“严女郎”脱颖而出。刘若英凭借《少女小渔》获得亚太影展最佳女主角;出演《天浴》的李小璐,在17岁时成为史上最年轻的金马影后;《小姨多鹤》则被看作是孙俪从偶像转型实力派的作品;作为新人,倪妮饰演的玉墨,让人惊艳……严歌苓坦言,自己之所以钟爱刻画女性角色,是因为女人比男人更有写头,她们更无定数,更直觉,更性情化。写剧本需要妥协,所以——当编剧比当作家纠结李安曾说,严歌苓是一个好作家,但不是一个好编剧。她曾将1782年法国拉克洛的书信体小说《危险关系》改编成同名电影,然而影片的口碑和票房都不尽如人意。有人将她的改编方式形容为,“扒了人物的时代外衣,重新穿上一件小背心”:时空背景从法国大革命换成了上世纪三十年代的上海;剧情从法国贵妇人跟爵士们之间的关系,换成了花花公子张东健和交际花张柏芝、纯情少妇章子怡之间的情感纠葛。结果,影片上映后“水土不服”,上流生活的雅致没有表现出来,倒是给人一种浮华的“性之堕落”感。对此,严歌苓也深感委屈,她曾控诉,“我在剧本里写了很多幽默的台词,但是最后到了电影里,就变成了文艺腔十足的电视剧风,而且整部电影只有两句话是我写的……这种现象我无法理解。那他们花那么多钱找我干嘛?”严歌苓也是《梅兰芳》的编剧之一,“陈导会先把戏路想清楚,你要把他的想法优先落实下来,就是这么简单。”这是她与陈凯歌导演的合作方式。可见,写剧本,是一个不断妥协的过程。作为旅美作家,严歌苓曾被吸收进好莱坞编剧协会。她说,即便在好莱坞,编剧的地位也非常低,很多流水线作业,“不是你编剧要什么,而是导演要什么”。她认为,作家长期从事编剧工作对写小说有伤害。“做编剧,每个情节都要完成一个任务,这样才能把剧情向前推动一步;每个人讲话,话里必须暗含一个动作,这个动作还要把剧情飞快地往前推进。这些对写小说来说是有负面作用的,因为小说的叙事通常是缓慢的,富有张力的。”因此,严歌苓宁愿放弃职业编剧的身份,远离市场需求,专心写作。但她并不排斥自己的作品被别人改编成影视剧,“无论怎么样,在当下,影视都是小说最好、最得力的广告,影视终究会反哺文学。
著名网络作家萧鼎5月15日,著名网络作家萧鼎高调签约百度文学旗下纵横中文网,发布“诛仙之后最好的仙侠小 说”《戮仙》。虽然沉寂多年,但“诛仙之父”萧鼎在网络小说圈内的号召力依然不亚于影视圈内的超级巨星,媒体报道称,萧鼎新书《戮仙》发布当天,成千上万 的书迷奔走相告,百度贴吧上更有几百家人气小说吧不约而同,主动置顶宣传萧鼎发新书的消息,而刚刚创建的《戮仙》小说百度官方贴吧,当天关注粉丝即超过3 万,相关讨论内容达到了30多万帖,人气之高,在网络作家当中实属罕见。日前,记者专访了2014年继烟雨江南、萧潜之后又一位进驻纵横中文网的超级大神萧鼎,以下为专访的文字实录。会写出比《诛仙》更好的书:《戮仙》很好看记者:《诛仙》是仙侠小说领域无可撼动的经典,这本书给作者萧鼎带来巨大声名的同时,也使萧鼎的生活发生了很大的变化,能说说这本书为您带来了什么吗?萧鼎:我觉得最大的好处是让我可以有能力写自己喜欢的书了。记者:但是也有人说《诛仙》是萧鼎文学创作的巅峰,至此之后再不会有一部作品可以超过这部的成就,您自己怎么看?萧鼎:我觉得自己还是会写出更好的作品的。记者:网上盛传萧鼎复出发新书,并且“保证完本不断更”,针对新书《戮仙》,您有什么想说的吗?这本书和《诛仙》有没有什么内容上的连贯或延续?萧鼎:这本新书是我自己喜欢写的故事。我想它应该很好看。和《诛仙》基本上没有太大的联系吧。选择百度文学出于一种信任:好朋友是总编记者:作为仙侠小说界首屈一指的网文大神,您在发表“《诛仙》之后最好作品《戮仙》”的时候,为什么选择百度文学旗下的纵横中文网,而不是其他?萧鼎:我跟纵横中文网的总编是好朋友。记者:对现在的网络文学圈怎么看?以往的大神和新锐大神中,唐家三少与天蚕土豆,你对他们有什么评价吗?萧鼎:我觉得现在的网文发展非常迅速,发展前景非常好。他们两位都是很好的作者,很受广大读者的喜爱。给网络文学新人的忠告:写长篇需要一些毅力记者:现在网络文学繁荣背后也有很多问题,希望网络文学往哪个方向发展?你理想的网络文学生态链是什么样的?萧鼎:这个问题太大了,我也不知道该怎么回答,总而言之百花齐放一起发展得越来越好,那就是真的好啦。记者:对想要投身网络文学行业的新人作者有什么忠告,或者建议?萧鼎:网文几乎都是长篇,所以写作需要一些毅力。满意新书《戮仙》成绩,推崇男人从一而终记者:新书《戮仙》发布以来,取得的成绩满意吗?最想对书迷说什么?萧鼎:挺好的,毕竟我有将近四五年时间没有在网络上发新书了,谢谢大家这么支持我。记者:除了写书,现在最大的爱好是什么?平时有没有什么户外活动?萧鼎:看书,玩游戏……记者:最近有个男演员黄海波一不小心非常火,你对男人嫖娼怎么看?对男人花心怎么看?推崇从一而终还是及时行乐的感情?萧鼎:这个问题太诡异了吧,为什么会来问我?在当今社会,我个人还是推崇从一而终。
5月22日,中国作协网络作家状况专题调研在海南展开,来自海南省的近20名传统作家、网络作家齐聚一堂,参加了由省作协组织召开的专题调研会。调研会上,大家对网络作家的生存和创作现状展开讨论,其中网络作家的职业身份如何得到社会认可、网络文学与传统文学的发展趋势,成为热议的焦点。“网络文学只能制造网络垃圾,消失不过就是一两年的事情。”1998年,网络作家痞子蔡在网上贴出《第一次亲密接触》,走红的同时也引来不少议论,这便是其中最突出的一种声音。然而,16年过去,网络小说如今正以令人惊诧的速度发展,玄幻、武侠、都市、言情……品种之多让人眼花缭乱,触角还延伸到影视等其他门类。这个搭建在虚拟世界的文坛,已经成为一股不可忽视的力量。5月22日,海南省作协组织近20名传统作家、网络作家,参加中国作协网络作家状况专题调研,中国作协党组副书记、鲁迅文学院院长钱小芊,中国作协创联处处长、文学评论家梁鸿鹰等与海南作家面对面,畅所欲言,对网络作家的生存和创作现状展开热烈的讨论。作为中国网络文学最先发展的地区,作家们对网络作家的职业身份如何得到社会认可、网络文学与传统文学的发展趋势,进行了真诚的讨论和交流,而不同的思想交锋和碰撞,让调研会气氛热烈,充满着求真的精神。网络时代,文学发生了什么变化?“有一段时间,我主要在‘天涯诗会’、‘绿风诗歌论坛’和‘诗选刊论坛’跟诗友们积极互动,那时候,一个帖子点击率可以达到3到5千,回复数量和质量都很好。出现博客、微博和微信后,诗歌在网络的载体变得更多了。”多年来从事诗歌写作的诗人符力坦言对网络文学的兴趣。近年来,随着《悟空传》、《成都,今夜请将我遗忘》等网络文学作品,新语丝、天涯、盛大文学网等网络文学基地,平板电脑等新阅读方式的出现,人们的阅读体验得到不断扩展。“网络对文学创作的影响是全方位的,首先带来的是无门槛、无制约的写作,只要不违反国家的有关规定,作品都可以在相关网站发表。”网络作家水千丞说,网络让文学创作进入全民作家的新时代。不仅如此,网络写作制造的生机还辐射到了影视剧、游戏等诸多行业。《甄嬛传》便堪称其中的成功范本。这部近百万字文采斐然、故事千回百转的《甄嬛传》名动网络,被誉为“后宫小说的巅峰之作”。之后,由此改编的电视剧《甄嬛传》引发的轰动更是令人咋舌。网络作家柳下挥则认为,网络文学与传统文学的一个主要区别就在于类型化创作。“网络文学在题材上是有侧重的,写悬疑推理、都市情感和穿越等比较多,因为读者喜欢,而这些很少被传统文学涉及,传统文学更多坚持乡土题材创作。”“网络文学用大众写作的姿态,开拓了倾诉的空间,解放了文字的话语权,打破了信息由少数人流向大多数人的定式格局,找回了民间记忆。”作家冯椿表示,网络创造了一个大众文学写作的机会,赋予每一个人书写的权利。不过,他也直言,当下功利性成为网络文学存活和前进的原动力,这也是网络文学存在和发展的肋骨。这种功利性,已经不再单单局限于作者个人,而是以公司的模式开始了商业运营。“正因为如此,不可避免地导致了网络文学存在一系列问题,比如质量良莠不齐、艺术承担感缺失、社会责任感淡化、著作权保护和抄袭剽窃等问题。”网络文学是否需要新的评价标准?网络文学以言情小说和幻想小说起家,前者从《成都,今夜请将我遗忘》《此间的少年》到《与空姐同居的日子》等,后者从《鬼吹灯》《诛仙》到《知北游》等,期间热潮不断,然而鲜为人知的是,这两种小说都是传统文学所不为的。“一直以来,网络文学很难得到传统文学的认可,网络只是相较于书本之外的一种载体,难道就不是文学吗?”柳下挥质疑道。“网络作家需要得到传统文学的认可吗?”一位在座的传统作家立马反问道。从1998年痞子蔡把《第一次亲密接触》贴在网上至今,网络文学虽然已走到了第17个年头,但在不少人眼里,网络文学很大程度上依然与庸俗、暴力甚至情色文学划等号,而网络作家们却从未停止对网络文学成为文学殿堂的真正一员的渴望。“网络文学需要新的评价标准,这种标准必须是符合网络文学特性的。用传统文学的标准来评价网络文学,显得‘不合时宜’。”柳下挥表示,“传统文学几十万字已是鸿篇巨制,可网络文学,100万字都不算多,如果评委们来不及看完,网络文学精彩的故事情节的优势发挥不出来。”冯椿也建议,在网络文学评价、评奖时,可以按照网络文学的特点加入“网络”的元素。“比如让客户(阅读者)直接参与推荐和投票、参考阅读量、考虑社会效应和经济效益等。”不过,与会者也提出了相反的意见。作家王辉俊认为,“网络文学不是一个阶梯、一个种类。传统文学评判标准一样适用于网络文学,不必另起炉灶,降低标准,还是要注重维护文学的严肃性。”符力也表示,“以往好诗的标准就是网络好诗的评价标准,网络无非是诗歌的媒介之一,媒介变化不能成为诗歌评价标准不同的原因。否则,那就不能当作文学来看待了。”网络文学与传统文学互相交融是趋势“网络文学与传统文学并非不可逾越,他们都可以弘扬主旋律,是两条并行的直线,他们的边界最终会越来越模糊,相互交融。”研讨会上,钱小芊话音甫落,会场立马响起了掌声。他的这番言论并非没有根据,经过多年的努力,“网络文学难登大雅之堂”的局面已逐渐得到改变———2013年6月,中国作协2013年会员公示名单中,《甄嬛传》作者流潋紫、《步步惊心》作者桐华、《裸婚时代》作者唐欣恬等16名网络作家“上榜”;2013年10月,国内首家“网络文学大学”成立,而名誉校长正是获得诺贝尔文学奖的莫言;今年3月4日,鲁迅文学院第七届网络文学作家培训班结束了。从2009年中国作协将网络作家纳入常规培训范围开始,鲁迅文学院已成功举办了7届网络文学作家或网络文学编辑培训班。“不可否认,网络文学是我国文学发展史上的一个重要现象,对它引起重视是应该的,目前来看,人们开始叫‘网络作家’而不是‘网络写手’,这本身就是一种认可。”去年履新鲁迅文学院院长的钱小芊说。从事写作30多年的作家王辉俊对此十分赞同,我们非但不能排斥网络文学,低估网络文学作家,反而要把它认为是传统文学的拓展,它应该是“原野文学”,有“草根”,也有“大树”。“我举个身边的例子,全国散文诗学会副会长、,海南作协副主席蔡旭,就是在退下领导工作岗位后才上网写作的,每年在网上首发的散文诗作品超过200章,每年出版散文诗专著1-2本,目前已经出版散文诗专著24本,成为了名副其实的‘网络作家’。”谈及网络文学的未来的发展,钱小芊提出,在时代背景下,网络文学与传统文学重新审视彼此,加速融合才是大趋势,不仅是创作人群要融合,内容要融合,写作方法也要融合,做到取长补短。“在这方面,我们的作协要大力加强与网络作家群体的联系,积极吸收符合条件的网络作家加入作协组织,同时,网络作家除了积极投身创作外,还要加强对传统经典的阅读,加强作家自身思想境界,提升作品的文学涵养。”网络文学写作现状体量庞大———注册网络写手200万人据中国互联网络信息中心的统计,现有文学网民人数达2.27亿,约占网民总人数的47%;以不同形式在网络上发表过作品的人数高达2000万人,注册网络写手200万人,职业或半职业写作人群超过3万人,每年有六七万部作品被签约。人群分布———七成写手理工科出身在网络作家队伍中,男女作者比例基本持平,18~40岁的作者占75%,在读学生约占10%。其中最突出的特点是,70%以上的网络作家是理工科出身,而非传统的文科出身。业余作者从事的职业非常广泛,有公务员、教师、军人、工人、农民等。
由中国当代文学研究会和首都师范大学中国诗歌研究中心主办的“生命之光——侯马诗歌创作研讨会”日前在京举行。与会者认为,侯马作为一个先锋诗人,始终坚持用口语写作,努力使自己的创作“接地气”。他善于从平凡生活的细节入手,让诗性的光芒将对象世界烛照得遍体澄澈,同时又能够凭借感悟、直觉以及整合能力越过事物的表层和芜杂,传达有关生命、人性、信仰等理性命题的情思内涵,强化文本的穿透力,实现形象、情感和思想的三位一体。与会者还重点谈到侯马的《他手记》,认为诗作以单数第三人称的“旁观者”立场和个人化的独特视角,包容更多经验、想象和记忆,也可以作为一部长诗去读。作品内容驳杂、思想深刻、诗感明锐、内涵丰厚,尤其是对历史记忆与现实担当的跨时空整合以及横行无忌的形式探求,都显现了当代中国先锋诗歌的责任和荣誉。诗人用杂糅并举的文本样式来表现同样杂糅并举的时代语境,力求以复杂的语言形式作为复杂意绪的容器。正是“他”所代表的一代人的那种个人化的心灵形式,决定了《他手记》的语言形式,诗人用不像诗的手段呈现诗歌的意义,正是以此试图恢复先锋性的本质和先锋性诗歌的尊严,同时在无意间完成了对诗歌本体内涵的拓容和增值。任洪渊、梁鸿鹰、施战军、吴思敬、邱华栋、沈奇、罗振亚、王光明、孙晓娅、吴子林、伊沙、徐江、臧棣、杨志学等参加了此次研讨。(江 湖)
广东文学评论研修班日前在珠海举行开班仪式。广东省作协主席蒋述卓、党组书记吴伟鹏、副主席熊育群,中共珠海市委宣传部常务副部长房祁,珠海市文联主席马融,《南方文坛》主编张燕玲等参加开班仪式。开班仪式由广东省作协副主席杨克主持。房祁向学员们介绍了珠海的人文历史、自然景观,并向来自广东各地的学员表示欢迎。他概述了珠海近年来文化发展情况,尤其介绍了珠海近年涌现出一批优秀的作家。吴伟鹏在讲话中谈到,为“中国梦”助力,是现在的文学评论要思考的关键问题。我们今天需要什么样的文学批评?我们今天需要什么样的批评家?怎样建设好一支优秀的批评家队伍?这些都是文学评论亟待解决的问题。评论家要努力提高自身的素养,要敢说真话,敢于担当,让文学评论与创作一道构建起良性的互动关系。本届研修班由广东省作协、珠海市文联主办。雷达、梁鸿鹰、陈晓明、贺绍俊、蒋述卓、张燕玲、谢有顺等批评家为学员授课。学员们围绕当下的文学创作与文学批评、岭南文学批评现状等话题进行了讨论。(欣 闻)